quinta-feira, 20 de agosto de 2009

José Genoíno


Eu realmente não sei de empréstimo nenhum
José Genoíno sobre Mensalão

Genoinamente um pilantra!
Você sobre José Genoíno

José Genoino é genuinamente um cara de pau. Ex-deputado federal, ex-presidente do PT e ex-croque, assim como o grande Apedeuta Supremo disse que não sabia de nada do Mensalão. Deve ser verdade, já que o Mensalão é apenas uma invenção da Mídia Golpista Direitista e Retrógrada que visa dar o golpe no presidente e atacar as forças libertárias das Farc e o governo mui democrático da Venezuela.

José Genoíno começou sua carreira como guerrilheiro e, nesta ocupação, nunca fez nada de útil ou honesto. E nem precisava, pois ele sempre foi um sujeito de sorte, sempre perseguido pelo sucesso. No Araguaia, era um zé-ruela que entregava bilhetes para os guerrilheiros de verdade. Um dia, foi pego pelos "órgãos de repressão" - isto é, aquela rapaziada simpática que adorava dar porrada e tiro em comunista.

Devido a uma incrível coincidência, no dia seguinte à captura de Genoíno o Exército passou a ter conhecimento sobre todos os esconderijos, depósitos de armas e mantimentos, nomes dos líderes e "soldados" da Guerrilha. Um a um, eles começaram a ser mortos pelo Exército. A sorte de Genoíno era tão grande que dos 176 participantes da Guerrilha do Araguaia ele foi, também devido a uma sensacional coincidência, o único sobrevivente. Sorte dele, sorte do PT, azar o nosso.

Contando com as benesses da Democracia, Genoíno pode ciscar daqui e ali como deputado e ajudando a desmoralizar o governo FHC com diversas CPIs. Uma vez no governo, bebeu do próprio veneno quando foi levantado as relações promíscuas dos petralhas Marcos Valério e Delúbio Soares com o Mensalão. Afinal, era mentira da oposição a frase erroneamente atribuída a si O PT não rouba nem deixa roubar. A frase verdadeira era O PT não rouba pouco nem deixa roubar pouco, outra das mistificações burguesas da Veja.

O irmão de Genoíno foi pego com os famosos Dólares-de-cueca, que apenas era uma moda usada para contrabalançar os estilos de Dior e Givenchy, assim acabando com a hegemonia francesa nas passarelas. Gisele Bundchen, aliás, confirmou esta versão, dizendo que só não usava seus dólares na calcinha porque tinha uma periquita muito apertada.

Hoje em dia ninguém sabe de Genoíno. Ele vive sob remédios tarja preta e sonha com o momento em que vai voltar ao governo.

Vereadores de SP

Cadê os vereadores???
Os jornais O Estado de S.Paulo e Jornal da Tarde publicaram matérias, nos últimos dias, sobre o “sumiço” dos vereadores nas sessões do plenário.

O vereador vai até o plenário registrar a sua participação e depois vai resolver outro assunto no gabinete ou em qualquer canto.

Mesmo nos dias de votações importantes, como quarta-feira, quando houve apreciação do projeto Nova Luz, o plenário só ficou cheio na hora da votação. O painel eletrônico, às 15h17, apontava 40 vereadores, mas só 17 discutiam o projeto que prevê a revitalização da área degradada do centro conhecida como Cracolândia, relata matéria do Jornal da Tarde.

Desde o segundo semestre de 2008, a Câmara de São Paulo controla a assiduidade dos vereadores nas sessões por um painel eletrônico, comprado por R$ 980 mil. Por falta, cada vereador tem desconto de R$ 583,33 no salário, de R$ 7 mil. No painel, quase ninguém falta às sessões, embora a Mesa Diretora não divulgue a lista de frequência oficial - como determina resolução de janeiro.

O grupo de jornal do O Estado de S.Paulo foi atrás dos membros da Mesa Diretora para conseguir a lista dos vereadores faltosos e a soma dos descontos. Tentativa frustrada dos jornalistas. Procurado pela equipe do JT, o 1º vice-presidente, Dalton Silvano (PSDB), também declarou que enviaria a lista e afirmou “Só preciso consultar antes a presidência.”

Nós paulistanos estamos esperando essa lista de faltosos e seria ético e transparente que todo mês fosse publicado no site da Câmara a relação daqueles vereadores que estão faltando nas sessões.

Por que a as sessões ficam tão vazias? O que é discutido não é relevante????

Lista dos escândalos do governo Lula

Escândalos do Governo Lula (desde 2003)

* Caso Pinheiro Landim
* Caso Celso Daniel
* Caso Toninho do PT
* Escândalo dos Grampos Contra Políticos da Bahia
* Escândalo do Propinoduto (também conhecido como Caso Rodrigo Silveirinha)
* CPI do Banestado
* Escândalo da Suposta Ligação do PT com o MST
* Escândalo da Suposta Ligação do PT com a FARC
* Escândalo dos Gastos Públicos dos Ministros
* Irregularidades do Fome Zero
* Escândalo do DNIT (envolvendo os ministros Anderson Adauto e Sérgio Pimentel)
* Escândalo do Ministério do Trabalho
* Licitação Para a Compra de Gêneros Básicos
* Caso Agnelo Queiroz (O ministro recebeu diárias do COB para os Jogos Panamericanos)
* Escândalo do Ministério dos Esportes (Uso da estrutura do ministério para organizar a festa de aniversário do ministro Agnelo Queizoz)
* Operação Anaconda
* Escândalo dos Gafanhotos (ou Máfia dos Gafanhotos)
* Caso José Eduardo Dutra
* Escândalo dos Frangos (em Roraima)
* Várias Aberturas de Licitações da Presidência da República Para a Compra de Artigos de Luxo
* Escândalo da Norospar (Associação Beneficente de Saúde do Noroeste do Paraná)
* Expulsão dos Políticos do PT
* Escândalo dos Bingos (Primeira grave crise política do governo Lula) (ou Caso Waldomiro Diniz)
* Lei de Responsabilidade Fiscal (Recuos do governo federal da LRF)
* Escândalo da ONG Ágora
* Escândalo dos Corpos (Licitação do Governo Federal para a compra de 750 copos de cristal para vinho, champagne, licor e whisky)
* Caso Henrique Meirelles
* Caso Luiz Augusto Candiota ( Diretor de Política Monetária do BC, é acusado de movimentar as contas no exterior e demitido por não explicar a movimentação)
* Caso Cássio Caseb
* Caso Kroll
* Conselho Federal de Jornalismo
* Escândalo dos Vampiros
* Escândalo das Fotos de Herzog
* Uso dos Ministros dos Assessores em Campanha Eleitoral de 2004
* Abuso de Medidas Provisórias no Governo Lula entre 2003 e 2004 (mais de 300)
* Escândalo dos Correios (Segunda grave crise política do governo Lula. Também conhecido como Caso Maurício Marinho)
* Escândalo do IRB
* Escândalo da Novadata
* Escândalo da Usina de Itaipu
* Escândalo das Furnas
* Escândalo do Mensalão (Terceira grave crise política do governo. Também conhecido como Mensalão)
* Escândalo do Leão & Leão (República de Ribeirão Preto ou Máfia do Lixo ou Caso Leão & Leão)
* Escândalo da Secom
* Esquema de Corrupção no Diretório Nacional do PT
* Escândalo do Valerioduto
* Escândalo do Brasil Telecom (também conhecido como Escândalo do Portugal Telecom ou Escândalo da Itália Telecom)
* Escândalo da CPEM
* Escândalo da SEBRAE (ou Caso Paulo Okamotto)
* Caso Marka/FonteCindam
* Escândalo dos Dólares na Cueca
* Escândalo do Banco Santos
* Escândalo Daniel Dantas - Grupo Opportunity (ou Caso Daniel Dantas)
* Escândalo da Interbrazil
* Caso Toninho da Barcelona
* Escândalo da Gamecorp-Telemar (ou Caso Lulinha)
* Caso dos Dólares de Cuba
* Doação de Roupas da Lu Alckmin (esposa do Geraldo Alckimin)
* Doação de Terninhos da Marísia da Silva (esposa do presidente Lula)
* Escândalo da Nossa Caixa
* Escândalo da Quebra do Sigilo Bancário do Caseiro Francenildo (Quarta grave crise política do governo Lula. Também conhecido como Caso Francenildo Santos Costa)
* Escândalo das Cartilhas do PT
* Escândalo do Banco BMG (Empréstimos para aposentados)
* Escândalo do Proer
* Escândalo dos Fundos de Pensão
* Escândalo dos Grampos na Abin
* Escândalo do Foro de São Paulo
* Esquema do Plano Safra Legal (Máfia dos Cupins)
* Escândalo do Mensalinho
* Escândalo das Vendas de Madeira da Amazônia (ou Escândalo Ministério do Meio Ambiente).
* 69 CPIs Abafadas pelo Geraldo Alckmin (em São Paulo)
* Escândalo de Corrupção dos Ministros no Governo Lula
* Crise da Varig
* Escândalo das Sanguessugas (Quinta grave crise política do governo Lula. Inicialmente conhecida como Operação Sanguessuga e Escândalo das Ambulâncias)
* Escândalo dos Gastos de Combustíveis dos Deputados
* CPI da Imigração Ilegal
* CPI do Tráfico de Armas
* Escândalo da Suposta Ligação do PT com o PCC
* Escândalo da Suposta Ligação do PT com o MLST
* Operação Confraria
* Operação Dominó
* Operação Saúva
* Escândalo do Vazamento de Informações da Operação Mão-de-Obra
* Escândalo dos Funcionários Federais Empregados que não Trabalhavam
* Mensalinho nas Prefeituras do Estado de São Paulo
* Escândalo dos Grampos no TSE
* Escândalo do Dossiê (Sexta grave crise política do governo Lula)
* ONG Unitrabalho
* Escândalo dos Fiscais do IBAMA do Rio de Janeiro
* Escândalo da Renascer em Cristo
* Crise no Setor Aéreo Brasileiro
* CPI das ONGs
* Operação Testamento
* CPI do Apagão Aéreo (Câmara dos Deputados)
* CPI da Crise Aérea (Senado Federal e Câmara dos Deputados)
* Operação Hurricane (também conhecida Operação Furacão)
* Operação Navalha
* Operação Xeque-Mate
* Operação Moeda Verde
* Caso Renan Calheiros
* Operação Sétimo Céu
* Operação Hurricane II (também conhecida Operação Furacão II)
* Caso Joaquim Roriz (ou Operação Aquarela)
* Operação Hurricane III (também conhecida Operação Furacão III)
* Operação Águas Profundas (também conhecida como Caso Petrobras)
* Escândalo do Corinthians (ou caso MSI)

O que são Precatórios?

Precatórios são dívidas que o governo, seja ele municipal, estadual ou federal, tem com algum cidadão. Esse cidadão recorre a justiça para receber o que tem direito, a justiça dá ganho de causa ao cidadão, só que o Governo tem a prerrogativa de pagar "quando puder" e assim muitos morrem sem ver a cor do dinheiro. Vou lhe dar um exemolo: Voce tem seu imóvel desapropriado pelo governo, para que por ele passe uma venida, ou uma estrada. O governo tem que lhe pagar o valor exata do imóvel, não paga. Voce fica sem casa e sem dinheiro, então recorre a justiça e ganha a causa. O governo engaveta seu processo, e vai deixando para o próximo governante pagar. E a Justiça não faz nada. Daqui uns cem anos, voce recebe esse precatório, ou melhor seus tataranetos recebem, sem juros nem correção, e ainda por cima do valor a ser recebido é descontado os honorários do advogado e o Imposto de Renda.

A ficha nos arquivos militares de Dilma Rousseff


No atual governo, há dois ex-guerrilheiros com posto de ministro de Estado. Um é o ex-presidente do PT, José Dirceu, ministro da Casa Civil, cuja trajetória política é bastante conhecida. Foi preso pelo regime militar, recebeu treinamento de guerrilha em Cuba e, antes de voltar às escondidas para o Brasil, submeteu-se a uma cirurgia plástica no rosto para despistar a polícia. O outro integrante do primeiro escalão com passagem pela guerrilha contra a ditadura militar é a ministra Dilma Rousseff, das Minas e Energia — mulher de fala pausada, mãos gesticuladoras, olhar austero e passado que poucos conhecem. Até agora, tudo o que se disse a respeito da ministra dava conta apenas de que combatera nas fileiras da Vanguarda Armada Revolucionária Palmares, a VAR-Palmares, um dos principais grupos armados da década de 60. Dilma Rousseff, no entanto, teve uma militância armada muito mais ativa e muito mais importante. Ela, ao contrário de José Dirceu, pegou em armas, foi duramente perseguida, presa e torturada e teve papel relevante numa das ações mais espetaculares da guerrilha urbana no Brasil — o célebre roubo do cofre do governador paulista Adhemar de Barros, que rendeu 2,5 milhões de dólares.

Políticos Brasileiros Parte 1

Leia esta mensagem, será que as pessoas ao seu redor estão felizes com a crise política que esVte país está vivendo? Claro que sempre existiu, mas agora descambou! Fale para sua vizinha chata, seu vizinho pentelho em vez de cuidar da vida alheia, procurar saber para aonde vai o dinheiro que ele paga de imposto, se o político que ele votou não está envolvido em escândalos, pergunte a ele ou ela se sabem o que são precatórios, quem foi e quem é José Sarney, Luís Inácio Lula da Silva, a dona Dilma Vana Rousseff Linhares entre outros que continuam perabulando e vagando pelo senado! Fale para tantos outros parar de assistir e votar no BBB, e outros reallity shows por aí, e procurar votar certo, porcurar saber o que os vermes estão fazendo com seu dinheiro...nós deveríamos sair nas ruas e protestar por uma educação, segurança e saúde melhor, por um salário digno, e o senado sem remuneração...Reflita..eu volto!
Silas

quarta-feira, 15 de julho de 2009

QUESTIONS






Disco novo no forno!!! Aqui está a capa, como sempre com a arte de Edu Revolback e a finalização de Pablo Menna!!!

As gravações estão rolando e a parte gráfica já está bem adiantada, agora é pouco tempo até a bolacha estar na mão!!!

mais informações:
http://www.questions.com.br

THREAT






A banda paulistana Threat sai em turnê pela América do Sul agora neste mês de agosto, mostrando músicas do CD "HEAVEN TO OVERTHROW" e do novo EP "UNBROKEN", quer saber mais informações confira as datas e o site:
www.threat.com.br

TOUR AMERICA LATINA
01/07/2009

A tour pela América Latina sofreu alteração em algumas datas, então segue a lista atualizada dos shows. Vamos passar por sete países.

12/08 Lima - Peru
13/08 Venezuela - Caracas
14/08 Venezuela - Ciudad Bolivar
15/08 Venezuela - Maracay
16/08 Venezuela - Barquisimento
19/08 Panamá - Panamá (Pocket show)
20/08 Panamá - Panamá
21/08 Guatemala - Guatemala (Pocket Show)
22/08 Guatemala - Guatemala
23/08 El Salvador - San Salvador
25/08 Colombia - Cali (Pocket show)
27/08 Colombia – Cali
28/08 Colombia - Pereira
29/08 Colombia – Bogotá
30/08 Colombia – Tunja
01/09 Equador – Quito (Pocket show)
03/09 Equador – Loja
04/09 Equador – Cuenca
05/09 Equador – Quito
06/09 Equador- Ibarra

Cajón




CAJON
Cajon é o aumentativo da palavra caja, caixa em espanhol.
O Cajon é um instrumento de percussão que teve sua origem no Peru colonial, onde os escravos africanos, separados de seus instrumentos de percussão, utilizaram-se de caixas de madeira e gavetas (outra tradução para cajon) para tocarem seus ritmos. Daí dizer que sua origem é Afro-Peruana. Com o passar do tempo o instrumento transformou-se no que conhecemos hoje por Cajon.
O instrumento encanta pela simplicidade, desempenho, por sua assombrosa vibração e versatilidade.
Por tratar-se de um instrumento muito simples e barato, o Cajon vem se popularizando cada vez mais no Brasil, tanto entre os músicos profissionais quanto entre os amadores, revelando-se um acompanhamento muito rico para voz e violão. O Cajon é extremamente versátil para praticamente todos os ritmos, podendo ser utilizado acusticamente, microfonado, provocando no espectador a sensação de “onde está a bateria???”, e ainda apresentar excelente resultado em gravações de estúdio.
Para saber mais sobre nossos CAJONS, visite: www.taobateras.blogspot.com

Miriânes Zabot


Mirianês Zabot, nascida em abril de 1981 no Rio Grande do Sul, iniciou na música em 1994, apresentando-se em festivais e cantando na noite em bares e eventos.

Passou a fazer parte do Coral Municipal de São Domingos do Sul e, mais tarde, do Coral da Universidade de Passo Fundo.

Integrou as bandas de baile Santa Mônica, Ritual Show e Inovação Arte & Show, fez parte também de bandas como The Cover Band (de disco e pop-rock), Flor de Cactos (de MPB), Rastureza (de Reggae), Maria do Cangaço (de Forró), do quarteto Vitor, Lara, Giu e Mirianês e o grupo vocal Tebanos do Igaí. Participou de diversos trabalhos nas bandas Agência, Aplauso, Trilhas, Tahoma e Opus Triu.

Apresentou-se também com diversos músicos e participou em gravações. Paralelamente, iniciou seus estudos em técnica vocal na Universidade de Passo Fundo - RS.

Em 2006, mudou-se para a cidade de São Paulo, onde estudou canto na EM&T e também com a cantora Izabel Padovani. Escreveu críticas de Cds, para a revista Cover Baixo e fez parte do Coral da Rede Globo de Televisão nos Carnavais de 2008 e 2009.

Participou do OctOpus 1º, Cd solo de Galdino, violinista d' O Teatro Mágico, cantado a música Hedonista.

É professora de canto e musicalização infantil, atua também como cantora em shows e gravações.

Atualmente, está em fase de gravação Mosaico Foto-Prosaico, seu primeiro Cd, de música popular brasileira, produzido por Itamar Collaço e com lançamento previsto para 2009.

Quer saber mais dessa nova intérprete da nova MPB, acesse o novo site:

http://www.mirianeszabot.com.br

Ludov



Ludov
CALIGRAFIA, O NOVO ÁLBUM DO LUDOV

A história de Caligrafia começou a ser escrita em um sítio no interior de São Paulo, onde a banda passou o mês de março compondo e gravando as 19 faixas do álbum.

O detalhe interessante é que não havia canção alguma escrita antes de chegarem lá. \"Corremos um risco grande. Quando você faz algo desse tipo, assume que está aberto para a idéia que vier ao acordar\", disse Mauro Motoki à revista Rolling Stone de junho.

Saíram do sítio com excelentes canções que mostram que o Ludov essencial está ali: pop por definição, pulsante. Um disco com guitarras, vocais e teclados.

Mas o que é bacana é que os quatro não se limitaram a ficar nessa zona de conforto da música pop: há ali sons que remetem a inúmeras referências e levam o disco por diversos caminhos diferentes.

Caligrafia tem 19 faixas, 12 no CD e mais 7 que serão lançadas só em formato digital. Mauro Motoki e Habacuque Lima assinam, pela primeira vez, a produção do álbum, junto com o amigo e produtor Fábio Pinczowski.

Uma a uma, as canções vão pegando o ouvinte no laço. Da música de trabalho escolhida, \"Reprise\" (poderosíssima, com baixo e teclados instigantes feitos pra Vanessa brincar com o tema do jeito que só ela sabe), passando por \"Luta Livre\" (rock afirmativo que abre o álbum), \"Vinte por Cento\", \"Madeira Naval\", \"O Seu Show é Só Pra Mim\", \"Paris Texas\", \"Notre Voyage\" (em francês!), \"Magnética\" (é o Ludov?), \"Não me Poupe\", enfim, doze surpresas, doze gemas que mostram o Ludov num novo momento e, porque não, dizendo que querem mais do mundo agora.

A nova turnê começa em julho e com ela a banda traz mais uma surpresa: o baixista/tecladista Bruno Serroni, músico convidado para ´dar uma mão´ na execução ao vivo das novas composições.

Resumindo, Caligrafia é o Ludov escrevendo novas páginas de uma história feita de canções inteligentes e deliciosamente pop.

www.ludov.com.br

O Ludov começou suas atividades em 2003, lançando um EP com 6 faixas entitulado \"Dois a Rodar\". Este EP continha a música \"Princesa\" cujo clipe foi premiado no Video Music Brasil da MTV em 2004 como melhor clipe independente.

Em 2005 o Ludov lançou o álbum \"O Exercício das Pequenas Coisas\" pela gravadora Deckdisc. Com esse disco foi realizado o vídeo clipe da música Kriptonita que foi indicado em 3 categorias no VMB de 2005. Nos meses seguintes excursionou por todo o Brasil divulgando o disco.

Em 2006 gravou a versão em português da música \"What I´ve been Looking for\" do filme televisivo \"High School Musical\" produzido pela Disney.

Em 2007, já com nova gravadora (Mondo77) o Ludov gravou seu novo álbum entitulado \"Disco Paralelo\" com o renomado produtor Chico Neves (O Rappa, Los Hermanos, Lenine, Paralamos do Sucesso) e o lançou no segundo semestre do 2007.

Mais informações em www.ludov.com.br

sexta-feira, 19 de junho de 2009

Nosferato e o novo clip

A banda paulistana Nosferato lança seu novo vídeo clip produzido por Edu Diux que já foi baterista da banda Teatro Mágico, e hoje é dono de uma produtora de audio e vídeo. A música escolhida foi "Choveu" do albúm que será lançado no 2º semestre deste ano, confira o Vídeo, e ase quiser produzir lgo aqui vai tb o link de Edu Diux!
Valeu!


http://www.youtube.com/watch?v=ze9Hfdc42io
Assista ao Clip Oficial da banda paulistana Nosferato do single "Choveu"

www.myspace.com/edudiux

Miriânes Zabot no Itália

sexta-feira, 5 de junho de 2009

nosferato

Clip não oficial da banda Nosferato, o single "Choveu", que irá fazer parte do novo cd que será lançado no segundo semestre de 2009.

quinta-feira, 4 de junho de 2009

INOCENTES

MIRIÂNES

PLÁSTICOS


TITÃS

Sacos Plásticos

Para uma banda com 27 anos de estrada, o desafio maior é conseguir se renovar sem perder a essência. Vivendo um momento especial de inspiração, os Titãs, com seu novo disco, SACOS PLÁSTICOS – o primeiro só com músicas inéditas depois de cinco anos –, reinventam-se mais uma vez e surpreendem com um trabalho diferente e ousado, mas que se reconhece como titânico ao primeiro acorde de qualquer uma das 14 canções do CD. Logo à primeira ouvida, SACOS PLÁSTICOS se anuncia como um trabalho à altura das melhores obras titânicas.

Trabalhando pela primeira vez com o produtor Rick Bonadio – que também participa como músico convidado, tocando vários instrumentos em diversas faixas –, os Titãs retomam experiências com programações eletrônicas, como já haviam feito em álbuns anteriores, como os clássicos Jesus Não Tem Dentes No País Dos Banguelas (1987) e O Blesq Blom (1989). Pode-se observar essas experimentações em canções como “Amor Por Dinheiro”, “Sacos Plásticos”, “Quanto Tempo”, “Agora eu Vou Sonhar” e “Múmias”. Recuperam também, em duas canções – “Porque Eu Sei Que é Amor” e “Deixa eu Sangrar” – os arranjos orquestrais sensíveis e criativos, assinados por Eric Silver e gravados em Nashville, nos Estados Unidos. Em SACOS PLÁSTICOS, como os próprios Titãs afirmam, a referência principal são eles mesmos. E isso assegura-lhes relevância e perenidade.

Branco Mello, Charles Gavin, Paulo Miklos, Sérgio Britto e Tony Bellotto voltam às origens e assumem o controle de todos os instrumentos, levando adiante uma experiência que já vinham exercitando em shows, com Branco no baixo e Paulo na guitarra. Em algumas músicas cantadas por Branco, Britto também assume o baixo. Isso cria novas possibilidades e dá ao disco o frescor de uma banda renovada.

A química sonora dos Titãs se revela com toda a potência em SACOS PLÁSTICOS: melodias inspiradas, letras diretas e a mistura rítmica de rock, reggae, funk, punk e pop, típica da banda. Com temas variados, refletem sobre as contradições do mundo atual, o consumismo, a ganância e os encontros e desencontros do amor. Todos estes ingredientes somam-se para transformar o novo álbum numa obra fundamental na carreira da banda.

O trabalho gráfico de SACOS PLÁSTICOS foi concebido por Sérgio Britto, que já assinou as capas de Cabeça Dinossauro (1986) e Go Back (1988), entre outras. O CD traz ainda a participação especial de Andréas Kisser, guitarrista do Sepultura, na música “Deixa Eu Entrar”.

Depois de terem lançado nos cinemas o documentário Titãs, A Vida Até Parece Uma Festa, que revela a consagrada trajetória da banda, os Titãs mostram mais uma vez sua poderosa força criativa e sua capacidade única de permanência e reinvenção.

Junho/2009

TITÃS

SACOS PLÁSTICOS

Lançamento: Arsenal Music

Distribuição: Universal Music

Preço médio: R$ 26,90

www.titas.net

www.arsenalmusic.com.br

Assessoria de Imprensa Titãs

Bebel Prates – bebelprates@uol.com.br – tel: (021) 3874 0544

Marcos Sassa – msassa@uol.com.br – tel: (011) 3032 4801

quinta-feira, 23 de abril de 2009

VIRADA

viradacultural.org/ -


Largo do Arouche
Palco especial para os fãs da música romântica dançarem juntinhos no Largo do Arouche.
Endereço: Largo do Arouche.

Atrações:

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19h30
Benito di Paula
Sinopse:
Um dos pais do “samba jóia”, Benito Di Paula é um compositor peculiar. Figura rara na aparência (fraque, vasto bigode, costeletas e cabelos compridos), é um sambista que não tem em sua música a pureza das composições do morro, mas sim, a influência do luxo das sofisticadas casas noturnas das grandes capitais do país. Nascido em Nova Friburgo, Benito chegou ao Rio de Janeiro ainda jovem para cantar em boates noturnas – época em que morava no Morro da Formiga, onde conviveu com sambistas autênticos, criados na malandragem e na cadência do samba. Mas foi em Santos que ele formou sua própria banda e conseguiu um contrato com a gravadora Copacabana. Hoje, Benito tem mais de 25 discos gravados e é autor de clássicos reconhecidos internacionalmente como Meu Amigo Charlie Brown, Vai Ficar na Saudade, Se Não For Amor, Amigo do Sol, Amigo da Lua, Mulher Brasileira e Retalhos de Cetim, sucesso regravado por inúmeros artistas como Jair Rodrigues, Paul Mauriat e pelo guitarrista americano Charlie Byrd.
(Música)
Início: dia 2 às 19h30


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21h30
Luís Ayrão
Sinopse:
Luiz Ayrão é carioca da gema, nascido e criado na música. Porém, antes de se tornar um cantor e compositor famoso, Luiz Ayrão teve que se virar como pode depois da morte de seu pai: foi engraxate, guia de cegos, vendedor de bebidas, bancário e advogado. Despontou como um compositor de sucesso nas décadas de 60 e 70, tendo músicas interpretadas por artistas do calibre de Roberto Carlos e Maria Bethania. Portelense desde criancinha, foi da ala dos compositores da Escola e membro de sua diretoria, além de compor inúmeros sambas para a agremiação de Madureira. Possui um público vasto e variado, como comprova as diversas gravações e regravações de algumas de suas canções. Ciúme De Você, por exemplo, foi originalmente gravada por Roberto Carlos, depois por Zizi Possi, Banda Raça Negra e recentemente, por Filipe Dylon. Entre suas composições mais marcantes estão Liberdade, Liberdade, Meu Caro Amigo Chico (ambas censuradas pelos militares, sendo que Meu caro amigo Chico é uma resposta à canção Meu Caro Amigo de Chico Buarque e Francis Hime), Nossa Canção (primeira canção romântica interpretada por Roberto Carlos, em 1966), Ciúme de Você, Lencinho, Coração Solitário, Bonequinha, Meu Canarinho (marchinha para a seleção brasileira que disputou a Copa de 1982), entre muitas outras. Seu último trabalho, A Vida É Uma Festa, lançado em 2008, traz composições inéditas mescladas a grandes sucessos de sua carreira.
(Música)
Início: dia 2 às 21h30


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23h30
Wando
Sinopse:
“O acrobata da paquera.” “O coreógrafo do machão.” É assim que crítica e público classifica Wando, um dos cantores mais emblemáticos da música brasileira. Especialista em compor no limite entre o erótico e a sacanagem, esse mineiro de Cajui nem sempre foi assim. No início, dedicou-se ao samba, fase em que teve canções interpretadas por artistas como Jair Rodrigues. Foi somente alguns anos depois que ele deixou o samba para assumir seu lado romântico e sem vergonha, escancarando seus sentimentos e “más intenções”. Suas apresentações são um mundo de sensualidade, sacanagem e cafonices, temperado por calcinhas atiradas ao público (e pelo público), cenografia inspirada em quartos espelhados e camas redondas, distribuição de mulheres infláveis e sorteios de noites em móteis. Wando é o colecionador de calcinhas mais famoso do Brasil e tem entre seus maiores sucessos as canções Moça, Gosto de Maçã, Coração Cigano, Vulgar e comum é não morrer de paixão, Obsceno e a clássica Fogo e Paixão.

http://www.wando.com.br
(Música)
Início: dia 2 às 23h30


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01h30
Reginaldo Rossi
Sinopse:
Embora seja conhecido como o Rei do Brega, Reginaldo Rossi nem sempre foi assim. No início de sua carreira, em 1964, fazia parte da Jovem Guarda com a banda The Silver Jets. O Reginaldo Rossi romântico e popular, astro do brega que conhecemos hoje, surgiu em 1970 com o disco À Procura de Você. Seu primeiro sucesso foi Mon Amour, Meu Bem, Ma Femme, regravada inúmeras vezes por diversos artistas. Mesmo com sua imensa popularidade no Nordeste, Reginaldo só teve seu valor reconhecido no sul e sudeste do Brasil em meados da década de 90, quando a canção “Garçom” estourou nas rádios e transformou-o num artista cult – tanto que 1999, inúmeros artistas como Erasmo Carlos, Wanderléia e Planet Hemp participaram das gravações de seu disco The King. Com 14 discos de ouro, 3 de platina (sendo um duplo) e um de diamante, o Rei do Brega tem entre seus grandes sucessos, além das já citadas Garçom e Mon Amour, Meu Bem, Ma Femme, as músicas Tô Doidão, Gênio Cabeludo, Por que Você Já Não Me Mata de uma Vez, Não Quero Mais Saber de Ti, Hei de Esquecer, Aonde Você For Eu Vou Também.

http://www.cliquemusic.com.br/artistas/reginaldo-rossi.asp
(Música)
Início: dia 3 às 01h30


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03h30
Beto Barbosa
Sinopse:
Paraense de Belém, Beto Barbosa é um dos artistas mais populares do país. Conhecido como o Rei do Balanço e com mais de quatro milhões de discos vendidos, foi descoberto pelo diretor da gravadora Continental enquanto cantava, em um karaokê em Belém, Canteiros – poema de Cecília Meireles musicado por Fagner. Desde então Beto Barbosa gravou vários sucessos como Adocica, Preta e Baila Neguinha. Em suas composições, têm espaço para todo tipo de ritmo dançante: merengue, calipso, axé, forró, Zouk (ritmo que deu origem à lambada), músicas regionais e o xote, em recriações de clássicos como Gostava Tanto de Você e Meu Amor Não Vá Embora. Em 2001, foi indicado para o Grammy por seu disco Forroneirando.Seu último trabalho é o CD 30 anos, no qual celebra seus maiores sucessos.

http://betobarbosa.uol.com.br/
(Música)
Início: dia 3 às 03h30


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05h30
Wanderley Andrade
Sinopse:
Nascido em São Miguel do Jarí, Distrito de Almeirim (PA), Wanderley Andrade canta desde os 14 anos de idade, quando se apresentava nas matinées dos clubes da cidade. Foi crooner de bandas e antes de se tornar famoso, ganhou inúmeros concursos de karaokê. Ao longo de sua carreira, ele registra shows em casas noturnas e hotéis de grande porte em todo o país. Com um público fiel e diversificado, Wanderley mostra-se um cantor versátil, também interpretando em inglês, espanhol, francês e italiano. Em 1998 ganhou da Associação dos Radialistas do Pará, o Oscar do Brega.

http://www.lastfm.com.br/music/Wanderley+Andrade
(Música)
Início: dia 3 às 05h30


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07h30
Bartô Galeno
Sinopse:
Iniciou a carreira artística no programa Seu Mané, na Rádio Rural onde ganhou o título de A mais bela voz. Seu primeiro disco foi No toca-fitas do meu carro, cuja música título tornou-se uma das preferidas do público. Entre seus maiores sucessos estão Amor vagabundo, Cadeira vazia, Cartão postal, Amor com amor se paga, Grande amor da minha vida e Carro hotel. Gravou com Trio Nordestino, Trio Mossoró, Trio Irakitan, Elino Julião e Bastinho Calixto. Já teve suas composições interpretadas por Agnaldo Timóteo, Falcão entre outros.

http://www.dicionariompb.com.br/detalhe.asp?nome=Bart%F4+Galeno&tabela=T_FORM_A&qdetalhe=art
(Música)
Início: dia 3 às 07h30


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09h30
Jane e Herondy
Sinopse:
Jane e Herondy é uma dupla musical romântica de grandes sucessos nas década de 1970 e 80, fazendo inúmeros programas de TV como Qual é a Música?, Cassino do Chacrinha e Almoço com as Estrelas. Foram casados por 33 anos e se separaram recentemente, mas continuaram a cantar juntos. Explodiram nas paradas de sucesso em 1976 com a canção Não Se Vá e de lá pra cá ganharam alguns prêmios e muitos fãs. Em 1985, sofreram um acidente de carro que os afastou dos palcos por dois anos. Em 2001, suas músicas Não se vá e Ama-me foram incluídas na trilha sonora do filme Domésticas - O filme dirigido por Fernando Meirelles e Nando Olival.

http://www.dicionariompb.com.br/detalhe.asp?nome=Jane+e+Herondy&tabela=T_FORM_E&qdetalhe=his
(Música)
Início: dia 3 às 09h30


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11h30
Silvio Brito
Sinopse:
O cantor e compositor Silvio Brito nasceu em Tres Pontas(MG) em 1952. Começou sua carreira aos seis anos de idade cantando na Rádio Clube de Varginha, no programa Petizada Alegre. Sua carreira ganhou impulso em 1974, quando venceu o troféu Buzina do Chacrinha de cantor revelação da temporada. No ano seguinte já tinha suas composições executadas em todo o Brasil. Seu primeiro sucesso, Tá todo mundo louco lançado no Programa Silvio Santos, tomou todo o país. Em 1979, regravou a toada Rio de lágrimas, da dupla Lourenço e Lourival, e assumiu seu lado sertanejo, lançando anos mais tarde o LP Rocaipira. Constantemente comparado a Raul Seixas e famoso por suas frases de efeito e por sua filosofia de vida, Silvio Brito colocou os refrões de suas músicas na boca do povo, transformando-os em bordões populares e temas de novela. Marcado pela sua irreverência nos anos 70, hoje Silvio Brito continua fazendo shows em todo o Brasil e no exterior, cantando sucessos como Careca, Sem Dente e Pelado, Casinha, Espelho Mágico, Farofa, Pare o Mundo que Eu Quero Descer, Salvem a Terra, Tá Todo Mundo Louco, Terra dos Meus Sonhos, entre outras.

http://www.silviobrito.com.br
(Música)
Início: dia 3 às 11h30


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13h30
Odair José
Sinopse:
Antes de se tornar conhecido nacionalmente como “Terror das Empregadas”, pelo sucesso alcançado entre o público feminino das camadas populares, Odair José apresentou-se inúmeras vezes na noite carioca em boates suburbanas e inferninhos da Lapa, ambientes que lhe inspiraram na composição da maioria de suas canções. Lançou seu primeiro LP, Meu grande amor, em 1972 e já no ano seguinte, consagrou-se como um dos maiores ídolos da música brega do país ao lançar a clássica Uma Vida Só - Pare de Tomar a Pílula, censurada pelo governo brasileiro (os militares julgaram ser a canção uma propaganda contra a distribuição de pílulas). Em 1977, quando tinha a música brega encarnada em sua obra e personalidade, surpreendeu a todos compondo uma ópera-rock intitulada O Filho de Maria e José – fase que não durou muito tempo pois já no ano seguinte, voltou ao brega. Durante toda a carreira, vendeu milhares de discos e entre seus grandes sucessos, destacam-se Vou Tirar Você Desse Lugar, Eu, Você e a Praça, Ela Voltou Diferente, Cristo, Quem É Você?, Revista Proibida e Deixe essa Vergonha de Lado, canção que presta uma homenagem às empregadas domésticas. De volta à mídia desde o final da década de 90, recentemente Odair José lançou Só Pode Ser o Amor, CD com composições inéditas.

http://www.cliquemusic.com.br/artistas/odair-jose.asp
(Música)
Início: dia 3 às 13h30


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15h30
Wanderley Cardoso
Sinopse:
Nascido no bairro paulistano do Belenzinho, Wanderley Cardoso iniciou seus estudos para ser intérprete aos 13 anos e só se decidiu pela carreira artística aos 18. Em 1965 teve seu primeiro sucesso, Preste atenção. Rapidamente, gravou Bom Rapaz, que vendeu 5 milhões de cópias e deu-lhe o apelido pelo qual seria conhecido na Jovem Guarda. Mas Wanderley Cardoso não fez sucesso apenas nesse movimento: foi apresentador de rádio e televisão e participou do programa Os Adoráveis Trapalhões, na extinta TV Excelsior, junto de Renato Aragão, Ted Boy Marino e Ivan Curi. Depois Também participou constantemente do programa Os galãs cantam e dançam na TV, criado por Silvio Santos em 1970, além de protagonizar inúmeros filmes no cinema, peças de teatro e telenovelas. Hoje, Wanderley Cardoso se dedica à música Gospel. Ao longo de sua carreira, gravou mais de 900 músicas e alcançou a incrível marca de 84 álbuns lançados. Recentemente lançou um DVD que tem a participação de outros artistas nacionais.

http://www.wanderleycardoso.com.br/
(Música)
Início: dia 3 às 15h30


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domingo, 5 de abril de 2009

Donni Araújo



Donni Araújo is a Brazilian musician, singer and songwriter who’s career began during his pre-teen age when, in the mid 70’s, he joined the support band for his senior brother, Brazilian singer and songwriter Odair Jose. Despite his young age, Donni started to write songs back in those days. Some became number 1 in the Brazilian and South American hit charts – most of them on his brother’s own voice, while others were performed by some of the most important contemporary artists in the Brazilian musical scene. Donni Araújo himself recorded some albums while playing with bands such as Grupo Pilula and Banana Split, among others. He sometimes worked as a producer or an assistant producer for record companies such as the extinct RCA Victor of Brazil, CBS of Brazil (nowadays Sony Music of Brazil) and Continental, the biggest of all Brazilian record companies. He also performed those functions in several independent works. His musical formation includes classical training, which started with the accordion when he was only seven years old. Later, he would expand his studies with the addition of the guitar, bass guitar and piano. Donni grew up in the heart of the Brazilian musical scene and, because of that, he always had the opportunity of being with the people who really made history. That is a plus when the subject changes to popular music. During all these years he had classes and workshops with some of the legendary Brazilian musicians, such as pianist Antonio Adolfo, to mention just one name, who gave Donni his beginning piano lessons. However, according to Araújo, the most important for him was having the opportunity to perform alongside those amazing artists. “Those were and are the real lessons,” he confesses. Returning to the classics, he recently undertook extensive studies in classical piano, guitar and voice at the Escola de Música (Music School) in the Universidade Federal de Goiás (The Federal University at the State of Goiás). Donni Araujo currently resides in Atlanta, Georgia, and his most recent work is the independent solo album titled “A vida é bela” (“Life Is Beautiful”), which was recorded in Brazil just before his coming to the United States.
Dizendo em poucas linhas Donni Araújo fez músicas para Odair José, então ele também é um ícone da MPB!

Abraços!

Silas

sexta-feira, 3 de abril de 2009

ROCK BRAZUCA!

Um briefing dessa longa história aqui.O rock brasileiro começa em meados da década de 50 com os cantores de música popular gravando rock and roll. Uma das primeiras gravações é "Rock Around The Clock" com Nora Ney, cantada em inglês. Depois outros cantores de samba e bossa nova enveredaram pelo rock, como,Agostinho dos Santos e Cauby Peixoto.Na verdade, os primeiros com postura e atitude rock and roll foram Tony e Celly Campello. Na década de 60 veio a Jovem Guarda, com Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Vanderléa.Em seguida veio a Tropicália, que muita gente questiona se foi ou não um movimento ligado ao rock brasileiro. Com certeza foi e talvez tenha sido um dos movimentos mais importantes na música do Brasil, depois da Bossa Nova. Mutantes acompanhavam Gil, Caetano e Ronnie Von. Gal Costa trazia em sua banda Lanny Gordin, um dos melhores quitarristas de rock que já se ouviu por aqui. Além disso, tinham os arranjos psicodélicos e geniais do maestro Rogério Duprat. Os cinco primeiros discos de Gal Costa - lançados entre 1969 e 1973 - provam porque ela era chamada por alguns de Janis Joplin brasileira. Cinco discos essenciais desse período do rock brasileiro:Celly Campello - Broto Certinho (1960)Roberto Carlos - Jovem Guarda (1965)#Tropicália Ou Panis Et Circenses (1968)Mutantes - Os Mutantes (1968)Gal Costa - Gal Costa (1969)Na década de 70, o rock brasileiro, influenciado pelo glam rock, teve seu maior expoente, os Secos & Molhados. Os roqueiros do Made In Brazil e a Rita Lee, com seu Tutti Fritti, foram dois pontos altos dos anos setenta. Além disso, tivemos o mais representativo de todos os "rockers" que nosso país já viu: o grande Raul Seixas. Também havia os Novos Baianos, que assim como Raul, misturavam a música brasileira ao rock. Seguem cinco discos representativos dessa fase:Secos & Molhados - Secos & Molhados (1973)Made In Brazil - Made In Brazil (1974)Rita Lee & Tutti Frutti - Fruto Probido (1975)Raul Seixas - Krig Há, Bandolo! (1973)Novos Baianos - Acabou Chorare (1972)A década de 80 também foi marcante para o rock brasileiro pela infinidade de bandas que apareceram e os diversos estilos, influenciados pelo punk e pela new wave. Seguem cinco discos essenciais:Blitz - As Avednturas da Blitz (1982)Ultrage a Rigor - Nós Vamos Invadir sua Praia (1985)Paralamas do Sucesso - O Passo do Lui (1984)Titãs - Cabeça Dinossauro (1986)Legião Urbana - Que País é Este (1987)Já sei, faltaram IRA!, RPM, Engenheiros do Hawaii, Kid Abelha, Barão Vermelho, Capital Inicial, Lobão, Gang 90, Biquini Cavadão, Nenhum de Nós. Além da cena alternativa de Felini e Mercenárias, e o nosso punk com Cólera, Inocentes, Olho Seco, Lixomania, 365, Lobotomia, enfim uma série de bandas. Como eu disse no texto acima, a década de 80 teve uma infinidade de boas bandas e bons discos.A década de 90 foi marcada por movimentos fortes como o Mangue Beat e também a ascensão do heavy metal e hardcore nacional com bandas como Angra, Sepultura e Ratos de Porão, dentre outros. Teve também o crescimento da cena de bandas alternativas cantando em inglês, os pioneiros foram o Maria Angélica não Mora mais Aqui, ainda na década de 80, mais tarde vieram Pin Ups, Mickey Junkies, Garage Fuzz, Second Come, Pelvis, etc. Tivemos ainda o pop mineiro do Pato Fu, do Skank e do Jota Quest. O punk hardcore bem humorado dos Raimundos e a irreverência dos Mamonas Assassinas. Sem esquecer o lado rapper/funk metal do Charlie Brown Jr. Confira cinco discos essenciais dos anos 90:Chico Science & Nação Zumbi - Da Lama Ao Caos (1994)Sepultura - Roots (1996)Pin Ups - Scrabby? (1993)Raimundos (1994)Charlie Brown Jr. - Transpiração Continua Prolongada (1997)E chegando aos dias de hoje, queria antes de mais nada pedir minhas desculpas por comentários inadequados sobre a nova geração de bandas emo. Hoje reconheço que elas são importantes para o nosso cenário atual do rock. Aliás, no meu livro "Almanaque do Rock" (Editora Ediouro) eu cito CPM 22 e Hateen como os pioneiros da tendência do nosso hardcore melódico que evoluiu para o emocore. Gostem ou não, essa cena existe e mantém vivo o rock brasileiro graças a bandas como NX Zero, Fresno, Strike e muitas outras que apareceram. Para aqueles que procuram um rock menos popular e mais chegado para o indie rock, temos hoje uma cena riquíssima graças aos festivais alternativos, aos selos independentes e a Trama Virtual. Segue uma lista de cinco discos recomendados dessa nova geração.Pitty - Admirável Chip Novo (2003)Cachorro Grande - Cachorro Grande (2001)Los Pirata - Em Una Onda Neo-Panque (2004)Los Hermanos - Bloco Do Eu Sozinho (2001)Los Porongas - Los Porongas (2007)Também vale ressaltar os grupos instrumentais do novo rock brasileiro. No ano passado a revista Rolling Stone elegeu o disco da banda Macaco Bong como melhor álbum de 2008. Antes disso, uma série de bandas de surf music apareceram e algumas conseguiram boa exposição no exterior, seguem alguns discos recomendados:Pata De Elefante (2004)Macaco Bong - Artista Igual A Pedreiro (2008)Surfadelica - Surfing On The Desert Shore (2008)The Dead Rocks - One Million Dollar Surf Band (2008)Gasolines - Tanger Hotel (2003)É evidente que vocês leitores sentirão falta de uma série de bandas e discos que não deu para citar, pois procurei resumir bem para não ficar cansativo.

quinta-feira, 26 de março de 2009

Mirianês Zabot no Centro Cultural SP- 26/03/2009


MIRIÂNES ZABOT AO VIVO

A contribuição feminina à criação poética vem despertando crescente atenção. O tema, em si, está longe de ser desconhecido, mas hoje o que procuram com insistência alguns setores da crítica é buscar, na expressão poética, características da condição feminina. Não cabe aqui avaliar os pressupostos teóricos dessa busca, nem de lhe fazer um balanço. O que agora se pretende é somente relembrar um exemplo que pode ilustrar aspectos da questão. Exemplo de poesia cantada criada com afirmação da mulher, em circunstâncias a ela aparentemente desvantajosas. É o que se dá na obra de uma das vozes da poesia da nova Mpb: Mirianês Zabot.

O Show de hoje mostrou uma grande maturidade musical de Miranês, com bons músicos ao seu redor, ela conseguiu introduzir em cada expectador a nova Mpb que vem se perdendo ao tempo, esta apresentação veio acrescentar que a intérprete e cantora Mirianês Zabot, vai contribuir muito ainda para preciosos ouvidos, e para uma estética de gerações e gerações!

Parabéns Mirianês!

terça-feira, 24 de março de 2009

Brega Não..Mais que Mpb, ícones!

Odair José

Paulo Sérgio e Roberto Carlos

Rginaldo Rossi

Maria Alcina






























Gilliard Forever


Para não dizer que eu citei apenas artistas dos anos 60 e 70, vou incluir um nome conhecido nacionalmente, que ainda faz sucesso entre o povo que teve contato com sua obra no final de 79 e começo de 1980, seu nome é Gilliard e sua obra fala por si, mas como a obra não tem espaço para falar, eu falo por ela aqui no blog. Gilliard teve músicas incluídas em discos de trilhas sonoras de novelas da TV Globo (Plumas & Paetês, Água Viva, Pão Pão Beijo Beijo, Final Feliz, Partido Alto, Champagne e Cambalacho), acrescentando mais popularidade à carreira, e favorecendo apresentações em programas da emissora. Contudo, o carisma foi seu maior aliado na carreira, pois além de ser querido no Brasil, é amado em outros países como Argentina, Paraguai, Colômbia, Portugal e Milão. Tudo por conta da música Aquela Nuvem, que fez grande sucesso nos países citados. Devido ao sucesso que fez nos anos oitenta, Gilliard viu seu nome sendo homenageado pelos fãs que registraram seus filhos com o nome do ídolo nos cartórios brasileiros. Mas não é desse tipo de reconhecimento que um artista precisa, ele precisa de apoio e no mínimo, espaço para divulgar sua obra.

terça-feira, 17 de março de 2009

Agora é FULL no Manifesto


Recado do próprio batera do FULL, E INOCENTES.

FALA AÍ NONÔ:

Oi pessoal, estaremos fazendo um som com o Full Range q agora ficou apenasFULL no sábado no Manifesto, quem puder comparecer será bem vindo,abs,NONÔ

sexta-feira, 13 de março de 2009

Tributo á Odair José


Nacionalmente conhecido como "o terror da empregadas", o cantor e compositor odair josé despontou para o sucesso no início da década de 70, e em menos de dez anos havia vendido cerca de 66 milhões de discos. suas músicas tinham forte apelo popular, especialmente em relação ao público feminino. sem economizar no romantismo, o cantor não se intimidava diante de uma sociedade ainda reprimida pelo regime militar, e cantava abertamente seu amor por uma prostituta em vou tirar você desse lugar, ou seu desejo de que sua amada contrariasse a grande campanha do governo pelo uso da pílula anticoncepcional para que eles pudessem finalmente conceber um rebento, em uma vida só (pare de tomar a pílula). esta última, aliás, tornou-se presença obrigatória em qualquer coletânea que se preze da chamada "música brega". odair josé tornou-se um ícone de um estilo desprezado por muitos, mas cultuados por tantos outros. afinal, a "brega music" é cult, símbolo de uma época, ou só cafona mesmo, lixo cultural? a prova de que não faltam defensores da primeira opção é o recente lançamento do álbum vou tirar você desse lugar - tributo a odair josé, que reuniu 18 artistas consagrados e independentes do pop-rock nacional, apresentando uma releitura moderna e caprichada dos grandes sucessos do ídolo.o tributo foi idealizado por sandro rogério lima belo, dono do selo goiano allegro discos, com o intuito de produzir um disco de fã para fã, e a opção por bandas independentes foi a grande sacada: "quem ouve o disco vai ver um odair que as pessoas não conheciam. com isso [as bandas independentes] fica melhor ainda, pois se tem mais liberdade de criação", diz o homenageado. compõem o time nomes como os paulistas do sufrágio e do los pirata, os mineiros do pato fu, os cariocas dos picassos falsos, os pernambucanos do mundo livre s/a, o maranhense zeca baleiro e muitos outros.os artistas convidados receberam uma cópia digitalizadas dos primeiros lps de odair e apenas uma recomendação: que mantivessem a essência das músicas, fugindo da caricatura. o resultado é duplamente gratificante, pois ao mesmo tempo que temos preservada a obra do artista, podemos conhecer e apreciar o estilo característico de seus novos intérpretes. bons exemplos são as faixas ela voltou diferente, com um delicioso tempero pós-mangue beat típico da banda mombojó; cotidiano nº3, um country-surf-punk bem levado pelo trio los pirata; a noita mais linda do mundo, em versão semi-eletrônica da banda jumbo elektro; e deixe essa vergonha de lado, em uma interpretação inteiramente eletrônica e um tanto quanto nonsense do mundo livre s/a. mas são muitas outras boas surpresas. clique aqui para baixar o cd e eleja você mesmo suas favoritas!vou tirar você desse lugar - tributo a odair josé:1) vou tirar você desse lugar (paulo miklos) . 2) vida que não pára (suzana flag) . 3) uma lágrima (pato fu) . 4) eu queria ser john lennon (columbia). 5) ela voltou diferente (mombojó) . 6) eu, você e a praça (zeca baleiro) . 7) deixe essa vergonha de lado (mundo livre s/a) . 8) foi tudo culpa do amor (suíte super luxo) . 9) nunca mais (shakemakers) . 10) e ninguém liga pra mim (leela) . 11) cadê você? (sufrágio) . 12) esta noite você vai ter que ser minha (picassos falsos) . 13) a maçã e a serpente (poléxia) . 14) a noite mais linda do mundo (jumbo elektro) . 15) uma vida só (arthur de faria e seu conjunto) . 16) que saudade de você (terminal guadalupe) . 17) vou contar de um a três (volver) . 18) cotidiano nº 3 (los pirata)

Odair José


O compositor e cantor Odair José (Odair José de Araújo) nasceu em Morrinhos-GO em 16/8/1948. Começou a se interessar por música aos dez anos, aprendendo a tocar piano, gaita e violão de ouvido. Aos 12 anos foi para Goiânia-GO e aos 18 para o Rio de Janeiro-RJ, onde trabalhou em boates e circos de subúrbio.
Sua primeira composição, Vou tirar você desse lugar, data de 1970, ano em que teve sua primeira música gravada, Chato e atrevido, por Denise Barreto, na Odeon. Levado para a gravadora CBS por Rossini Pinto, um ano depois lançou um compacto simples com as músicas de sua autoria Minhas coisas e Meu céu é você.
Em 1973, fez dupla com Caetano Veloso no show Phono 73, cantando seu grande sucesso Pare de tomar a pílula . Gravou cinco LPs, na Phonogram.
Obras principais: Pare de tomar a pílula, 1973; Vou tirar você deste lugar, 1970.

segunda-feira, 2 de março de 2009

PEDRA LETÍCIA


Ei você aí...

Você conhece o trio goiano Pedra Letícia?
Não é um power trio com uma vocalista durona; nem um grupo de cabeludos tocando rock farofa; menos ainda uma banda cover de rock progressivo.
Mas também pode ser tudo isso... e mais um pouco.
Pra decifrar o mistério, basta esticar os dedos até o mouse mais próximo e entrar na rede. Lá, o Pedra Letícia é dono de um dos canais mais visitados do You Tube. A conta onde o vocalista Fabiano Cambota posta os vídeos de sua banda já contabiliza mais de 5 milhões de atualizações, de setembro de 2006 até agora. O clipe (tosco) de “Como ocê pode abandoná eu”, te, sozinho, 1,5 milhão de visitas.
De clique em clique, o Pedra Letícia caiu nas graças da EMI Music e se prepara para lançar seu petardo de estréia ainda em setembro. Produzido por Marcelo Sussekind, o álbum traz as canções que os internautas conhecem, além de novidades como a participação especial de Reginaldo Rossi. A música brega, aliás, é a maior influência do trio, que cita Odair José, Sidney Magal, Luiz Caldas, Mamonas Assassinas e Balcão Mágico em sua lista de ídolos.
O primeiro single do Pedra Letícia chama-se “Teorema de Carlão” e já está em rotação na FM O Dia, a Rádio 1 no Rio de Janeiro - e isso é só o começo. Trata-se de uma ode às “barangas”, quase sempre renegadas.
Com seu humor sarcástico e “politicamente incorreto”, o Pedra Letícia vem preencher uma lacuna na música pop. Apesar de se conhecerem há pouco mais de três anos, os músicos Fabiano Cambota e Fabiano Áquila reativaram em Goiânia uma banda da qual Cambota fora fundador, quando cursava Rádio e TV na UNESP de Bauru/SP. Era uma banda criada não para copiar o que já rolava: era preciso soar diferente.

Membros da Banda:

Fabiano Cambota (voz e violão)
Fabiano Áquila (voz, violão e baixo)
Thiago Sestini (percussão)

MANDACHUVA




Manda Chuva

Mais uma banda da velha guarda do Butantã e do rock dos anos 80, foi formada em meados de 1996 por 3 amigos da zona oeste de São Paulo,cuja a principal preocupação é mostrar que o rock brasileiro continua forte,tanto que trabalha músicas próprias em português,em um estilo rock-pop alternativo. Tendo,desde 1986,trabalhado anteriormente em outros grupos com o mesmo estilo. A banda ja tocou em festivais,casas de cultura e apresentações populares,passando por diversos palcos. O MandaChuva tem como objetivo seguir a diante,com muito respeito ao rock nacional

Os integrantes do MandaChuva são:
*Rinaldo-Baixo e voz
*Márcio-Guitarra e voz

*Fabiano-Bateria

http://www.myspace.com/mandachuvarock

sábado, 21 de fevereiro de 2009

Banda Vega na faixa!


VEGA NO SESI LEOPOLDINA
dia 03/03 as 20:00

R. Carlos Weber, 835Vila Leopoldina São Paulo - SP,

Entrada Franca

Somente 90 Lugares

Alguém como Eu por Silas Mendonça

Tantas mudanças propagam minha vida que me sinto mais um louco num bando de louco. Ontem assistindo, e claro perdendo meu tempo, o tão famoso BBB9, o que as pessoas se sujeitam para ganhar a tão chamada fama.
Um milhão de reais com certeza me ajudaria pagar algumas dívidas pendentes e tal, mas se expôr ao ridículo, fazendo joguinho armado por produtores que estimulam aflorar a cultura de massa para promover audiência, e o mais insano de tudo, existem pessoas que pagam para ver o que acontece dentro da casa 24 horas!
Pude perceber que sempre tem as gostosas, os bonitões, o idiota, a patazona, um negro para dar uma realçada, um elenco de atores que protagonizam discórdias sem propósitos, mas sempre tem o pior, tem gente que briga fora da casa pelos participantes, é lamentável! Quero deixar aqui minha indignação, o tempo que você perde e paga para assistir o "realitty show global", compre um livro, e leia é claro, sei lá...faça qualquer coisa que realmente vá trazer algo de produtivo para a sua persona, invista este dinheiro em uma programação mais rica, ou num espetáculo, mas se sua consciência não te acusa destas falácias televisas atrofiando sua mente, e rasgando seu dinheiro.
O apóstolo Paulo, já dizia:

- Tudo é lícito, mas nem tudo me convém!

E só mais uma pergunta, tem alguém aí que pensa como eu?


SILAS MENDONÇA

Filme : Língua - Vidas em português

O diretor Victor Lopes leva às telas um passeio pelos países onde se fala português e como a língua é transformada em cada país.


Ficha TécnicaTítulo Original:

Língua - Vidas em Português

Gênero: Documentário

Tempo de Duração: 105 minutos

Ano de Lançamento (Brasil / Portugal): 2004

Estúdio: TV Zero / Sambascope / Costa do Castelo Distribuição: TV Zero / Sambascope

Direção: Victor Lopes

Roteiro: Ulysses Nadruz e Victor Lopes

Produção: Renato Pereira, Suely Weller e Paulo Trancoso Fotografia: Paulo Violeta

Edição: Piu Gomes, Pedro Bronz e Victor Lopes


Elenco:

Mia Couto

José Saramago

Martinho da Vila

João Ubaldo Ribeiro

Teresa Salgueiro

Edinho



Sinopse:

Todo dia duzentas milhões de pessoas levam suas vidas em português. Fazem negócios e escrevem poemas. Brigam no trânsito, contam piadas e declaram amor. Todo dia a língua portuguesa renasce em bocas brasileiras, moçambicanas, goesas, angolanas, japonesas, cabo-verdianas, portuguesas, guineenses. Novas línguas mestiças, temperadas por melodias de todos os continentes, habitadas por deuses muito mais antigos e que ela acolhe como filhos. Língua da qual povos colonizados se apropriaram e que devolvem agora, reinventada. Língua que novos e velhos imigrantes levam consigo para dizer certas coisas que nas outras não cabe.


SILAS MENDONÇA

Rafinha Bastos ator e jornalista













Fica aqui uma sugestão bacana do humor ácido e inteligente:

http://rafinhabastos.zip.net/


http://paginadorafinha.terra.com.br/rafinha.htm


SILAS MENDONÇA

Mirianês Zabot no Centro Cultural São Paulo



















MAIORES INFORMAÇÕES:
Mirianês Zabot
SUA PRESENÇA É MUITO IMPORTANTE!